2019伦敦设计节来了!走在世界前沿的好设计,每一样都不能错

作者:匿名时间:2019-11-10 21:20:19

大家好。今天我是向君,他站在设计的最前沿。

一年一度的伦敦设计节又来了!

每年九月,全球设计圈最引人注目的设计活动

伦敦是世界设计之都

来自各个领域的杰出艺术家

在为期一周的展览中

你不仅可以看到各种前卫时尚的家居设计

你还可以感受到最新技术创新带来的体验。

耀眼的大象国王

我迫不及待想和你分享!

家庭类别

benjamin hubert x muuto

从英国设计师本杰明·休伯特的工作室层,为丹麦家具品牌muuto设计了一系列名为strand的吊灯。设计灵感来自蚕的“自我包裹”行为。

吊灯由纤维聚合物制成,覆盖灯体的钢结构形成茧。薄而坚固的材料,当灯打开时,光线将穿过半透明的外壳,呈现温暖而柔和的光线。

简单干净的吊灯融入了家庭,没有任何风格的不和谐感。

柯克比设计x伦敦交通

纺织品牌柯克比设计公司(Kirkby design)与伦敦交通部门合作,为伦敦各种公共交通座椅重新设计了7种带有几何图形的耐磨羊毛织物装饰织物。

每种设计结合了不同的颜色碰撞,从柔和的花朵和饼干颜色到明亮的橙色和暗淡的绿色,颜色和材料显示了座椅的高级感。

这种面料早在20世纪20年代就被用于伦敦的公共交通座椅,后来在家居装饰中变得非常流行。即使是现在,把这些座位作为沙发或扶手椅搬回家也很时尚。

verner panton x verpan

专注于丹麦设计师verner panton设计的制造商Verpan在今年的伦敦设计节上再次发布了panton设计的三件家具。

这三件产品是根据潘通以前设计的图纸生产的,在此之前,这三件家具从未出现过。

它们都代表了凡尔纳·潘顿最优雅的设计曲线,以活力和丰富的色彩体现了他的设计理念。

艺术装置/展览

轻轻地编织

此次伦敦设计节的另一个重要亮点是由oppo和建筑师kengo kuma共同创作的大型户外装置艺术品“编织轻盈”(Weaving Lightness),该艺术品陈列在维也纳博物馆的约翰·马德杰斯基花园。

向君过去也介绍了许多大师隈研吾的作品。kengo kuma一直擅长使用光和自然材料来创造空间。他喜欢将自然和可持续的材料与科学技术相结合,将建筑与周围环境相融合,打破人们对建筑的固有印象。

这与oppo不断探索技术与艺术融合的理念不谋而合,正是这一理念促成了oppo与kengo kuma的合作。据悉,oppo是2019年伦敦设计周期间唯一一个打造大型安装艺术的亚洲科技品牌。

“编织轻盈”(Weaving Lightness)将几何形状和螺旋结构相结合,将可持续发展的竹碳纤维编织成茧,不仅保证了装置的坚固结构,还体现了建筑的轻盈,将科学技术与自然完美融合。

隈研吾和oppo都以“人”为设计出发点,分享相同的探索精神和渴望,不断探索材料、形式和环境的新可能性,希望通过设计带来“最纯粹的美感”。

双方也有着共同的探索精神和愿景,不断探索材料、形式和环境的新可能性,以人为本,通过设计带来纯粹的美感。

△伦敦设计中心的设计师在隈研吾实验室制作了《织体轻盈》

关于这种合作,隈研吾先生说:“与oppo一起完成这个项目是一次非常有趣的经历。奥博伦敦设计中心对未来科技与自然材料的融合有着极大的热情。这一次,我们成功地创造了一种利用竹子和碳纤维融入周围环境的设备。”

oppo伦敦设计中心负责人朱金通也表示,未来oppo将专注于探索未来技术与设计的整合,创造更多为日常生活带来价值的产品。

△伦敦设计中心△oppo总监朱金通在隈研吾以“织体轻盈”为主题发表演讲

请坐下

英国设计师保罗·科克塞奇(paul cocksedge)在芬斯伯里大道广场建造了一座标志性的大型设施,这将成为英国土地委员会迄今为止最雄心勃勃的项目。

该设备将创新和艺术结合在一起,整体形状从上到下看起来就像丝带在不停地移动和旋转。

整个装置由建筑木材制成,行人仍然可以坐在曲线的底部,向上倾斜的部分可以用作靠背。

虽然这个装置放在路中间,但它不会完全占据空间,因为人们仍然可以在装置之间来回走动~这个设计也吸引了很多人来到这个区域。

探索的本质

oppo除了与kengo kuma一起打造“编织轻盈”之外,还在伦敦设计节推出了一款以“探索发现的精髓”为主题的定制互动设备,旨在探索集美、智、料触摸于一体的产品创作。

当我看到这个设备时,我可以认为它的设计灵感一定来自oppo的标志!用标志中的“0”和“1”来构成这种装饰,不仅突出了oppo的存在,而且表达了它所包含的意义。而“o”和“I”也可以看作数字“0”和“1”,其中也包含数字化、完美双关的意思~

△“0”和“1”的符号列形成“oppo”形状。

然而,这些符号列并不简单。他们都隐藏了未来和技术的一系列“秘密”。它们通过艺术和技术的融合展现了科技感知、互动和沉浸的美。然后向君会带你一个接一个地看。

第一个“0”:这个入口使用增强现实打开了一扇超现实世界的大门,与物理空间中的动作产生共鸣。当观众面对它时,符号栏将跟踪观众的脸。这时,一些形状会出现在符号栏的中央,让观众感受到生活在一个充满信息的空间里的奇妙。

第二个“O”:当一个人把手放在“O”上,用另一只手与之互动时,这个人的心跳就会出现在“O”上,让你感受到生命的跳动。

在许多人的概念中,判断一个人是否活着实际上就是感觉他的心跳是否还在跳动。然而,在日常生活中,我们不会注意到我们的心跳或听到我们的心跳。通过这次展览,观众可以以一种非常直接、科学和艺术的方式看到和感受到他们的心跳和活力。

第三个“0”:当一个人到达“0”的中间并沿着边缘移动时,设备的表面将被不同的声音和灯光效果包围。观众可以通过手和设备之间的距离感受到艺术和设计带来的空间。

第四个“O”:“O”中间有一块弹性布。当观众用手触摸它时,他们将被内置传感器感知,并通过投影投射不同的图像。我们接触到的科技产品通常又冷又硬。布料被用来展示技术,除了这种材料对皮肤友好的特性让人感觉舒适。更重要的是,或者这是对其中包含的“人性”的反思。

关于该设备的材料选择,我们拜访了oppo伦敦设计中心cmf设计师傅仪参加本次展览:

“我”的作用是反映科学技术与人之间的平等关系。两个“我”形的符号列充当音箱向游客解释该设备。音箱的声音不大,只有当人们走近时,他们才能听到它在说什么。

这个设计的想法是为了传达这样一个信息:尽管科学技术很好,但我们不希望他们光着牙齿占据我们的生活。当我们需要的时候,我们想在人与科技之间建立一种和平和谐的关系。

通过这一系列的经历,向君突然发现科学技术并不像我们想象的那么冷。通过人性化的设计和艺术,我们人类可以与科学技术“交流”,看到更多不同的精彩世界。

虽然我们每天都被科技产品所包围,但由于科技的飞速发展,事实上许多人仍然对科技有一种距离感,就在很久以前,骑车人认为汽车是危险的,当医学不发达时,人们会认为手术和外科手术是不可思议的。对科学技术有担忧和恐惧是正常的,因为你不理解、不知道或不掌握它。这个oppo展览让人们通过这些直观的互动方式,亲自接触和感受未来科技的可能性。游客能减少他们对科学技术的陌生感吗?

我们生活在一个艺术发展不完全独立的时代。艺术创作的推广与工具的发展紧密结合在一起。技术和艺术设计是相互驱动的,但在不同的视角下,技术实际上是一种艺术形式,反之亦然。

它不仅在伦敦设计节上大放异彩,而且基于其对科技与艺术融合的长期探索,oppo在艺术设计上仍有许多动作,例如:

雷诺瓦特全球青年创意计划

今年5月,oppo正式启动了雷诺瓦茨全球青年创造计划。它向来自世界顶尖艺术学院和大学的年轻艺术家和艺术爱好者征集三种类型的作品,包括图像、平面和声音。它鼓励世界各地的年轻人通过声音、表演、绘画和摄影等不同的艺术方法进行创作,充分发挥他们的创造力,实现自我突破,并通过行动激励更多的年轻人。

曼彻斯特国际艺术节

今年7月,oppo为年轻艺术家刘佳瑜提供资源支持,鼓励她自由创作。最后,新媒体艺术作品《在森林中追踪天空,染天空》完成,并在曼彻斯特分心事物“创意、创新和未来娱乐”高峰论坛上展出。

刘嘉玉采用沉浸式混合现实的创作方法完成了这项工作。参观者可以用oppo reno 10变焦手机记录作品的光影效果,用无o型蓝牙耳机杜比pro logic的身临其境感带来多感官冲击。

Oppo通过支持年轻艺术家的创作,不仅为年轻艺术家提供了展示自己的舞台,也为公众提供了接触当代艺术的机会。

摄影展之外的对立面

今年8月16日,oppo在上海长宁阁楼钟楼举办了oppo超越视觉的展览。“超越视觉”是oppo形象创作大赛的主题。oppo从参展作品中挑选了数万件优秀作品进行展览。

摄影展不仅让摄影爱好者有机会展示他们的工作平台,还可以通过他们的相机向更多的人传达当地的情况、风俗和图像故事。

无论是伦敦设计节的互动安装和户外安装作品,全球青年创作计划,还是对年轻艺术家刘佳瑜的摄影展和支持,oppo都在不断探索美学、设计和技术相融合的可能性。oppo在为年轻艺术家展示自己提供舞台的同时,也保持着对前沿设计的敏感性和好奇心,以反馈自己的产品设计。我相信在未来,我们也可以看到更多的合作在oppo的艺术设计和更多的新形式的科技与艺术的融合。

-结束-

欢迎与朋友分享这篇文章。

每天早上6: 30

四川快乐十二 香港彩投注 浙江11选5开奖结果 pk10app 山东群英会开奖结果

上一篇:建行攀枝花分行开展金融知识进校园宣传活动
下一篇:电商平台Noon公布中东地区网上购物最活跃时间表
推荐阅读